Collectif FAIR-E / CCN de Rennes et de Bretagne

Une exposition à découvrir à l’ancienne prison Jacques-Cartier en continu tout au long du week-end.

Les œuvres

Lectures de textes extraits du livret Les voix de la prison de l’association Champs de Justice, par Françoise Cognet et l’autrice Jennifer Aujame.

Diffusion d’extraits de la série documentaire Permis d’être, réalisée à la prison des femmes de Rennes par Jennifer Aujame dans le cadre d’ateliers initiés par la chorégraphe Sandrine Lescourant et les membres de sa compagnie Kilaï.

Diffusion du podcast Prison Jacques-Cartier : paroles de visiteurs réalisé par Arnaud Wassmer pour Ici Rennes à l’occasion des Journées européennes du matrimoine et du patrimoine de 2022.

Peut-on être soi-même en prison ?
Deux temps d’échanges sont proposés en présence d’Alexia Statopoulos (autrice de l’ouvrage Le théâtre carcéral, Éditions du commun) et d’artistes intervenant en détention (Sandrine Lescourant, Jennifer Aujame, Timothée Lejolivet, Bruce Chiefare et Lumi Sow).

— Samedi 17 et dimanche 18 juin, 11h, à l’ancienne prison Jacques-Cartier*
Propositions incluses dans le pass journée disponible sur notre billetterie, tarif libre à partir de 8€

*Ces horaires sont susceptibles d’évoluer à l’approche de l’événement

 

Réservés aux danseur·ses professionnel·les

Mardi 13 juin, 10h-13h
Marina de Remedios
Un atelier de mouvement basé sur la pratique et l’esthétique du flamenco en compagnie de la danseuse andalouse.

Mercredi 14 juin, 10h-13h
Joachim Maudet
En lien avec sa pièce WELCOME, le chorégraphe proposera un workshop autour du corps, de la voix, des expériences sonores et de la ventriloquie.

Jeudi 15 juin, 10h-13h
Nicolas Fayol
1. Écouter
2. Choisir
3. Accompagner ce choix
4. Oublier 2
5. Retrouver 1
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Vendredi 16 juin, 10h-13h
Collectif ÈS
Une plongée dans l’univers haut en couleurs du Collectif ÈS, entre danse contemporaine et pop culture, pour se mettre en jeu et en mouvement à plusieurs.

— Au CCN de Rennes et de Bretagne
Tarifs : 8€ plein, 4€ SORTIR ! (pour un workshop)

Les 15 et 16 juin, avant le début des représentations, venez partager un moment convivial en compagnie des artistes soutenu·es par le collectif FAIR-E / CCN de Rennes et de Bretagne pour avoir un avant-goût de leurs travaux en cours.

Apéro du jeudi 15 juin
Avec Sofian Jouini et Sandrine Lescourant

Apéro du vendredi 16 juin 
Avec Guillaume Bariou et Nosfell

— De 18h à 19h, au CCN de Rennes et de Bretagne
Inclus dans le pass soirée sur notre billetterie, entrée libre pour les professionnel·les

Née en 2020 aux abords de la prison Jacques-Cartier suite au confinement, La Chlorale entend prolonger les applaudissements de 20h par des actions concrètes et engagées. Sous la férule de son mentor, Olli, elle explore le répertoire contemporain – d’Arno à The Cure en passant par Drunk – de façon cathartique et libératoire.

Dans le cadre de Grande distribution, La Chlorale ponctuera les journées de spectacles qui se dérouleront sur le site de l’ancienne prison Jacques-Cartier d’intermèdes chantés. Soyez indulgent·es, ce week-end sera leur première sortie !

— Samedi 17 et dimanche 18 juin, à l’ancienne prison Jacques-Cartier
Spectacle inclus dans le pass journée disponible sur notre billetterie

Contraction, libération soudaine du mouvement, évanouissement, réveil volontaire, coma, combat, effondrement, chute, mort lente, mort rapide, résurrection, testament…

Le processus de création de Japan commence lorsque Simon Tanguy a 27 ans et débute sa carrière de chorégraphe. Imprégné des angoisses existentielles qu’il éprouve alors, ce solo explore le vocabulaire physique et poétique de la peur de mourir et dévoile le potentiel d’un corps animé par la volonté de vivre.

Durée : 25 minutes

Au sein de la compagnie Propagande C, Simon Tanguy explore l’intensité du mouvement, les états extrêmes d’émotion et la musicalité changeante d’un corps alerte. Il transpose dans la danse l’énergie et la transparence du clown, en mélangeant leurs principes d’improvisation et de composition. Créé en 2011, Japan est un solo fondateur de son style mêlant théâtre, danse et rupture rythmique.

— Samedi 17, 12h et 17h, et dimanche 18 juin, 12h et 19h, à l’ancienne prison Jacques-Cartier
Spectacle inclus dans le pass journée disponible sur notre billetterie, tarif libre à partir de 8€

*Ces horaires sont susceptibles d’évoluer à l’approche de l’événement

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Raw, c’est la complicité de quatre interprètes qui manient le texte et le geste pour inviter leur public à danser. C’est un spectacle interactif en tête-à-tête avec les spectateur·ices où les corps, tels des instruments s’accordent, se répondent et s’amusent des réparties. C’est une manière brute, positive et sans filtre de révéler ce qui demande à être transformé et transcendé. C’est le récit de ces danseuses qui partagent leur monde, le game, sa violence et sa beauté ironique dénuée d’utopie mais chargée d’espoir.

Durée : 30 minutes, performance suivie d’un DJ set

Fondée en 2014 par Sandrine Lescourant, la Cie Kilaï souhaite tisser des liens, questionner l’individu dans son rapport au monde, et créer des passerelles entre les artistes de la compagnie et les publics. L’aspect social et thérapeutique de la danse, ancrée dans les valeurs hip hop, permet d’inscrire les créations comme point de départ d’un questionnement sur l’individu dans son rapport à l’autre.

— Samedi 17, 13h, et dimanche 18 juin, 19h30, dans la cour de l’ancienne prison Jacques-Cartier
Spectacle inclus dans le pass journée disponible sur notre billetterie, tarif libre à partir de 8€

*Ces horaires sont susceptibles d’évoluer à l’approche de l’événement

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Le classique rencontre les néons, le fluo, le disco et les cassettes VHS.

Pour cette quatrième création composée de trois solos, les ÈS sont retourné·es à la source de leur danse, puisant leur inspiration dans les disques de leurs parents ou la pop culture. De John Travolta à Maurice Béjart en passant par le tube de l’été 2017, ces matières et objets personnels brossent un portrait puzzle de ce collectif.

En explorant l’identité, Émilie, Jérémy et Sidonie s’interrogent sur leur rapport à la danse et à la création, mais également sur le temps qui passe. Pour le site de l’ancienne prison Jacques-Cartier, les ÈS proposeront une version de 1ère Mondiale hors-plateau, en plein air.

Durée : 1h

Le travail du Collectif ÈS, fondé en 2011, c’est de créer à 3, d’assembler les regards d’Émilie Szikora, Jérémy Martinez et Sidonie Duret pour donner corps à leurs idées. Pour eux·elles, créer du spectacle vivant, c’est proposer des objets vivants, vus, vécus par des vivants. Ils·elles cherchent alors ce partage à leur façon : par l’engagement du corps, l’action, le dévoilement de soi-même et même la dérision.

— Samedi 17, 18h30, et dimanche 18 juin, 16h, dans la cour de l’ancienne prison Jacques-Cartier
Spectacle inclus dans le pass journée disponible sur notre billetterie, tarif libre à partir de 8€

*Ces horaires sont susceptibles d’évoluer à l’approche de l’événement

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Une performance née d’une recherche de processus vivants, en constante évolution, individuels, instables et honnêtes, spécifiques à chaque individu.

Linda Hayford invite Marina de Remedios à improviser avec les outils développés autour de sa gestuelle personnelle, le Shifting Pop, une exploration émotionnelle et sensorielle du popping qui amène vers une nouvelle conscience corporelle et révèle la singularité de chacun·e.

Durée : 20 minutes
Âge conseillé : à partir de 8 ans

Ambassadrice du popping, Linda Hayford est adepte des danses debout inspirées du funk et de ses différentes esthétiques. À ce jour, elle compte trois créations à son actif et développe et transmet sa technique Shifting Pop, gestuelle personnelle nourrie de créatures imaginaires et de métamorphoses intérieures. Linda Hayford est membre du collectif FAIR-E à la direction du CCN de Rennes et de Bretagne.

— Samedi 17, 12h et 15h, et dimanche 18 juin, 17h et 18h30, à l’ancienne prison Jacques-Cartier
Spectacle inclus dans le pass journée disponible sur notre billetterie, tarif libre à partir de 8€

*Ces horaires sont susceptibles d’évoluer à l’approche de l’événement

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GIGI est vibration, humanité et désespoir. Une présence simple, fragile et sur le fil. La parole y est instantanée, enivrante et inaliénable laissant derrière elle un corps qui s’effrite, se déconstruit et se cherche. Par ce corps qui s’essouffle et cette voix qui se libère, Joachim Maudet laisse une part d’intimité se dévoiler aux yeux du public.

Sous forme d’un one wo-man show tragi-comique, GIGI est un solo intime, un abandon de soi, une perdition de l’identité.

Mais heureusement, Dalida est là.

Durée : 25 minutes

Danseur contemporain confirmé, Joachim Maudet a collaboré en tant qu’interprète avec de nombreux·ses chorégraphes (Tatiana Julien, Ambra Senatore, Arthur Perole, Katell Hartereau et Léonard Rainis…) avant de fonder en 2017 la compagnie Les Vagues. Il créé sa première pièce ˈstɔːriz en 2019. S’ensuit le solo GIGI en 2021 et le trio WELCOME en 2022. Joachim Maudet travaille actuellement sur sa prochaine création KID#1, solo qui ouvre un cycle sur l’enfance.

— Samedi 17, 14h30 et 17h30, et dimanche 18 juin, 12h30 et 17h, à l’ancienne prison Jacques-Cartier
Spectacle inclus dans le pass journée disponible sur notre billetterie, tarif libre à partir de 8€

*Ces horaires sont susceptibles d’évoluer à l’approche de l’événement

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